來自荷蘭的漂移工作室（Studio Drift）的燈飾設計作品《「脆弱的未來3.12」》，2017年作，估價：150,000 – 250,000港元。

日本藝術家勅使河原蒼風《六板折疊屏風》，約1970年作，估價：250,000 – 350,000港元。

探索自然與科技

山水與雕塑的美感

設計類匯集了 20 及 21 世紀設計的多樣化傢飾家具設計作品，由北歐設計之父阿爾瓦．阿爾托（Alvar Aalto）在其現代設計中融入人文主義情懷；英國鬼才設計師，也是香港太古廣場的設計者托馬斯．海澤維克（Thomas Heatherwick）以鋁材製作的沙發；漂移工作室（Studio Drift）以燈具探索自然與科技之間密不可分的關係；其中的亮點作品亦包含了日本藝術家勅使河原蒼風的《六板折疊屏風》作品以大自然為靈感，以蒼勁有力的筆法展現出山水和雕塑般的筆觸，讓人聯想到中國傳統書法。

北歐設計之父 Alvar Aalto 的現代家具設計《早期「Paimio」 扶手椅，型號 41》，約1933年作，估價：80,000 – 120,000港元。

英國鬼才設計師海澤維克 Thomas Heatherwick《「擠壓」沙發》，2011年作，估價：250,000 – 350,000港元。

時尚攝影大師亞洲首拍

攝影師與拍攝者的親密聯繫

攝影作品將呈現《ULTIMATE STEVEN KLEIN》，涵蓋著名時尚攝影師 Steven Klein 的 18 件巨星珍貴罕見的拍立得攝影作品。克萊因身為攝影和電影領域最具開創性和創新的藝術家之一，其作品廣受認可和追捧，曾掌鏡《Vogue》和《W》等時尚雜誌令人印象深刻的封面，並執掌許多著名時尚品牌像是 Alexander McQueen、Tom Ford 和 Dior 等品牌廣告與視覺。本次呈現的作品由攝影師克萊因親自挑選，也標誌著藝術家的作品首次亮相亞洲。

時尚攝影大師 Steven Klein 亞洲首次上拍作品（左起）《小賈斯汀，洛杉磯》，2015年6月4日，估價：20,000-30,000港元、《瑪丹娜，洛杉磯舞池告白》（台譯「娜‧語‧錄」），2005年8月11日，估價：50,000-70,000港元、《凱特·摩絲，紐約市》，2003年5月8日，估價：50,000-70,000港元。

克萊因以攝影作品展現影像故事，向觀者講述攝影師與拍攝對象之間的親密聯繫。這些拍立得照片拍攝於 1999 至 2015 年間，人物包括安潔莉娜裘莉（Angelina Jolie）、布萊德彼特（Brad Pitt）、小甜甜布蘭妮（Britney Spears）、大衛·鮑伊（David Bowie）、瑪丹娜（Madonna）、凱特·摩絲（Kate Moss）、娜歐蜜·坎培兒（Naomi Campbell）、克勞蒂亞·雪佛（Claudia Schiffer）等時尚、音樂和電影界巨星身影。

影音｜《ULTIMATE STEVEN KLEIN》拍立得攝影作品介紹

其他攝影類亮點拍品包括法國攝影大師和電影導演 Francis Giacobetti 創作於1988年的《斑馬 #17》，藝術家通過對技術、光線的嫻熟掌握凸顯出人體之美。添·帕奇科夫（Tim Parchikov）的《燃燒新聞》，以一個人在雪地中抓著燃燒的報紙，暗示在日常生活中，當信息流達到臨界點時，人類會如何反應的狀況。

法國攝影大師和電影導演 Francis Giacobetti 《斑馬 #17》，1988年作，估價：150,000 – 200,000港元。

英美日大師限量版畫

跨時代當代藝術對話

限量版畫類將由美國著名普普藝術家凱斯．哈林（Keith Haring）創作於1986至1987年的《狗 (L. pp. 48-49)》領銜，描繪其筆下的經典圖案：吠叫的狗，該主題起源於藝術家二十世紀80年代的地鐵塗鴉。另一亮點由普普藝術大師安迪沃荷（Andy Warhol）創作於1980年的鑽石粉塵作品《鞋(F. & S. II.257)》，反映他對光鮮亮麗名人的著迷。其餘亮點還有 Damien Hirst 的全套完整《美德 (H9)》，靈感來源於日本武士道。

安迪·沃荷《鞋 (F. & S. II.257)》（上）， 1980年作，估價：500,000 - 700,000港元；凱斯·哈林《狗 (L. pp. 48-49)》（左下）， 1986至1987年作，估價：500,000 - 700,000港元；Damien Hirst《美德 (H9)》（右下），2021年作，估價：600,000-800,000港元。

日本知名藝術家奈良美智的浮世繪木刻版畫《走下去（(M. & S. E-2010-012)）》，描繪了標誌性的奈良女孩，眼睛大而圓潤，帶著狡黠而邪惡的微笑。草間彌生的《南瓜 (白 Y) (K 150)》匯集了藝術家創作中最重要的三個元素：南瓜、波點與無限網。另一值得關注的限量版畫作品為 Jonas Wood 的《〈魚盆〉；〈馬蒂斯盆 4〉；〈史努比盆〉》，而這是其受陶瓷藝術家妻子日下翅央的影響，將陶瓷器皿融入創作的最佳代表。

草間彌生《南瓜 (白 Y) (K 150)》（左）， 1992年作，估價：300,000-500,000港元；奈良美智《走下去（(M. & S. E-2010-012)）》（右），2010年作，估價：300,000-500,000港元。

富藝斯亞洲區限量版畫、攝影及設計部主管Nick Wilson表示，本次拍賣所呈現的三個門類在富藝斯紐約及倫敦已成功推出多年，不僅滿足藏家群體日益多元的收藏需求，也標誌著在亞洲呈現本行所有門類的新里程碑。作為入門藝術品收藏的最佳選擇，限量版畫（絲網印刷和限量版次作品）因價格較為親民，通常比繪畫和雕塑更易入手，但其製作也需要複雜的精湛技術，因此不僅僅是原畫作的複製品而已。

而攝影作品也是另一個較容易入手的藝術收藏，而其最吸引人的地方在於它記錄了人物、風景、城市容貌，乃至各項不同的主題，容易引起共鳴。知名藝術家的標誌性攝影作品及限量版畫作品在全球越來越受追捧。另外，富藝斯的設計門類一直以來深受亞洲藏家歡迎，例如曾在 2016 至 2022 年期間於『二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣』中納入設計品，並屢創佳績。期待大家蒞臨預展，親身探索這些精彩作品的魅力。

整輯｜Eddie   圖文提供 | Phillips