位於青田街巷弄裡，以企劃導向的選物和展覽空間「一嶼 ISland」，即將於 10月5日至11月3日呈獻創作家品牌「望氣 Seeing Qi 」的陶作個展「合起來時，要裝些什麼？」。望氣這次以破碎及療癒為主題，陶作化身為媒介，反映生命與自然的有機循環，邀請觀者思索其中，注入最真誠的感受與思考。

一嶼 ✕ 望氣「合起來時，要裝些什麼？」展覽現場。

生命的破口

你想放入什麼

陶藝品牌「望氣」主理人林信志，曾以影像導演見長，2016 年後全新開始投入陶藝的創作。在這次展覽裏，大多陶作都有著不對稱或是破口裂痕，姿態看來有些寂寥，卻又予人一種雅致且安定的力量，其實作品中皆投射了望氣看待事物的觀點與生活哲學 —— 所有事物的存在都伴隨著不完美。正是這份不完美，讓人在心中油然而生一種近似矛盾的感悟，原來不完美，才是造就美的本質。

一嶼 ✕ 望氣「合起來時，要裝些什麼？」展覽現場。

殘缺的生命意象

不完美中的完美

因此展覽「合起來時 要裝些什麼？」裡頭的花器可以分開使用，也可以結合在一起，看似殘缺，但其中的美，需要由觀者和收藏者來詮釋，不同的排列組合成就百花齊放的美麗姿態。如同林信志所寫的：「每個人在歷經破掉 /  開始要合起來時 / 會留下什麼在裡面？」每一個人在面對破口的時候，都有著不同的領悟，所投入的情感也有所不同。

望氣在一嶼。攝影｜林家賢

同樣的，在林信志創作的線香座，也能看見這不完美的完美，殘缺的容器，在點燃線香後，反而完整了它。除了花器外，望氣這次也創作裝載毛孩骨灰的種子罐。種子罐創作的契機為陶作家已逝愛咪波為靈感，林信志的毛孩年初過世，但市面上遍尋不著好看的罐子，於是啟發他的創作，他以種子為罐子的造型，象徵著或許毛孩在某層面上沒有離開，依舊在心裡慢慢發芽，帶來另外一種重生意象，也呼應著生命的破口，人們放進去了什麼。

望氣與他的毛孩咪波和種子罐

創辦於 2022 年的一嶼，由來自廣告製作背景的蕭雅惠創立，這次無獨有偶，遇上了同樣有廣告相關背景的林信志，將展覽史無前例的擴展至不同領域，展現企劃的可能性，邀請到知名的廣告導演，同時也是詩人的盧建彰；以植物發聲的聲音音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）；以及充滿自由和徜徉自然的，無垢舞蹈劇場舞者鄭又綺（又又）與樂手陳匡洵、李紀辰共同演出的身體劇場等，將在為期一個月的展期之中，各自帶來自望氣作品中所延伸發想而出的精彩作品。

一嶼主理人蕭雅惠（右）與望氣主理人林信志（左）。攝影│林家賢

植作發生音樂

聲響藝術家 Nick Tsai ✕ 花藝家楊翊 

植物若可以發聲，聽起來會是什麼感覺？在聽覺的想像，望氣這次邀請到聲響藝術家 Nick 與花藝家楊翊，結合望氣的花器作品，帶來植作發聲音樂表演。呼應展覽名稱「合起來時，要裝些什麼？」文字，從中理出這次聲響創作的兩大核心：第一是「物件之間的白」，第二則是「分離與重組」。「物件之間的白」將著重於器物在空間上的發想，無論是抽象或是具象的層面，透過與花藝師合作，用花的有機姿態來穿梭在物件之中，同時連結其生物電流訊號至觸控裝置與合成器，轉譯成聲響與頻率。

花藝家楊翊 ── 一嶼 ✕ 望氣「合起來時，要裝些什麼？」展覽現場

聲音藝術家蔡瑋德（Nick Tsai）_藝術家提供

在表演時，Nick 會使用四個植栽花器的其中一個，另外三個則會由來參加的人一起即興，四個分散的花器，恰好也符展覽分合的概念；「分離與重組」是相對時間軸上的發展，從器物分離的狀態，再回到一體的過程。好比熵與逆熵的過程，在表演過程中，Nick 將會透過軟體錄下四個接上裝置的花器，讓每種植物所發出較隨性有機的聲音，隨機散佈在無形的聽覺層次中，也呼應花在器物之間錯落有形的姿態。

無垢舞者鄭又綺《鏡岸》表演身影_藝術家提供

如泥般慢慢成土

無垢舞者跨界創作

身為無垢舞蹈劇團舞者的又又，當望氣向她發出邀請時，恰巧的與她剛經歷的生命經驗相當契合。有種癒合之後，從裡到外再度重獲新生的感受。此次演出，她回溯了擁有萬年歷史的陶藝，將自己想像成陶是如何誕生，進一步理出並加入地、水、火、空和風等自然五元素於其中。這次演出也特地走訪台東泥火山，實地取材拍攝影像。又又表示舞蹈一開始，會如泥般慢慢成形成土，呼應著陶器展覽。接著將身體想成是一個容器，是如何經過塑型，由水來滋養，接著經歷火的考驗，以及風的運動，最後轉化成人們的念，是怎麼在生命裡面流動。

《掬菓和菓子屋》菓子君為本次展覽精心設計的瓶形和菓子。照片提供│菓子君 (組圖)

圖文提供 | 一嶼 ISland、翁氏工作室 Studio Weng