每一年，色彩的流動都像一場無聲的盛宴，引導人們的視覺、情感與生活態度。2026 年的色彩趨勢，以可露麗風格為核心，將法式甜點的優雅氣息轉化為空間與穿搭的色彩語言。可露麗，一款源自法國波爾多的傳統甜點，其外層焦糖脆殼包裹著柔軟內餡，象徵著外表的深沉與內在的溫暖。這種對比和層次感，恰好被色彩設計師轉化為家居與服飾的調色板——摩卡慕斯棕作為基底，搭配柔和而明亮的色彩，形成既沉穩又充滿生命力的美學氛圍。可露麗風格不僅是一種視覺美學，更是一種情感表達。它將莫蘭迪的灰調、美拉德反應的焦糖色澤以及多巴胺色彩的愉悅感融合，營造出療癒的生活場景。
如同甜點本身焦糖外殼與柔軟內餡的對比，穿搭上以摩卡慕斯棕為「外殼」，搭配各種「內餡」柔彩色系。
從可露麗到色彩靈感啟程
色彩在生活中溫度與對話
透明黃便是這種色彩哲學的體現，它以柔和、通透的質感，喚起光明與自由的情緒，如同清晨第一縷陽光，溫暖而輕盈。晨霧藍則帶來冷調的優雅，低飽和灰藍色調搭配柔光質感，讓居家空間與服裝設計充滿感官療癒的氛圍。這兩種色彩，像光與影、暖與冷的對話，使人心靈平靜，同時又感受到細膩的生命力。
透明黃以其通透的質感、柔和的色調和充滿未來感的氣質，成為這項情感需求的完美載體。
豚草綠作為自然植物的清新代表，融入新中式設計，將療癒的特質延伸至空間布置與材質選擇中。它的淡雅冷調，能夠平衡視覺焦點，使空間呈現自然、舒緩的氣息。畫面粉則突破了傳統粉色的甜膩，低飽和灰調削弱色彩的張力，結合哑光質感與暖光黃點綴，賦予居家或穿搭更多層次，猶如可露麗脆殼下柔軟內餡的豐富口感。這種色彩的組合，不僅保留了法式甜點的浪漫氣息，也帶來現代家居設計的生活感和適配性。
豚草綠是淺色系中最具療癒特質的色彩，自然植物綠與冷調的結合，呈現出清新淡雅的色彩。
跨越百年的穿搭時尚
永恆不敗的藝術色彩
時裝上，像是 Gucci 2024 春夏系列以關於一種特定藝術種類與文字的故事 —— 不論是藝術作品的文字、畫面與空間的文字，以及，純粹就是文字本身。春夏新系列深紅如三分熟牛排的色彩延伸當季 Ancora MANIFESTO 的主題，也展現新創意總監上任後首次的時尚宣言。藝術上，上週甫於香港故宮開幕的國際性大展「從波提切利到梵谷：英國國家美術館珍藏展」（港譯「梵高」）揭幕，展出波提切利、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、莫內和梵谷等歐洲著名藝術大師的 52 幅鉅作，其中作為展覽主視覺的紅衣男孩，這幅由藝術家湯瑪斯．羅蘭士爵士(1769–1830 年) 描繪查理斯．威廉．蘭姆頓肖像也恰好乎印了美拉德穿搭風格。
「從波提切利到梵高：英國國家美術館珍藏展」特展的主視覺《紅衣男孩》由藝術家湯瑪斯．羅蘭士爵士(1769–1830 年) 描繪查理斯．威廉．蘭姆頓肖像 © 香港故宮文化博物館
延續穿搭到空間色彩
居家設計也要美拉德
準備好與榭琳傢飾一起踏上米蘭 60 年代的時光之旅吧！全新 Studio 系列會讓人們愛上大膽的色彩和活潑的圖案！Milano Sixties 六零年代奔放米蘭系列壁紙以流行且充滿活力的設計，向 60 年代及其創意的發酵致敬。而當中不乏眾多杏黃、紅棕及咖啡色調的風格設計，讓美拉德風格色調躍上居家壁面！
六零年代奔放米蘭系列壁紙讓美拉德風格色調躍上居家壁面！
此外，在「赭石之地 Terre des Ocres」的壯麗全景中，最偉大的藝術家將這裡作為生命創作目的地，受立體主義或印象派啟發的大型設計展示了他們華麗的色彩。來自法國頂級布藝品牌的質地與類似紅酒色調的布藝沙發、布紗簾等傢飾布藝軟件，展現大器的美拉德居家 Fine Dining 的氛圍，以一口紅酒，一口焦香的牛排，美味和香氣橫溢，想到口水都快忍不住的流下來。
繆斯之山 Au Mont Des Muses，來自法國布藝品牌的質地與類似紅酒色調，展現大器的美拉德居家 Fine Dining 的氛圍。
總結以上，從去年至今的色彩趨勢，不難看出有朝著品味生活的方向前進，從一開始的柔和療癒大地色、奶油色系、多巴胺幸福色彩到現今秋冬的美拉德風潮，把自己和空間變成一道誘人的美食也是個不錯的精神療癒法。也讓人不禁期待起封年之期 Pantone 彩通發表 2024年度趨勢色彩的結果，是否也會搭上此風潮？
圖文提供｜榭琳傢飾、網路
