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在藍色中書寫情感的日記 ── 倫敦知名 Saatchi Yates 畫廊合作策展 韓國藝術家李秀真《Diary on the Blues》台灣首度個展

  • 編輯部 Editorial

❝ 在淚水中,仍有花會綻放 ❞

    눈물 속에서 피는 꽃이 있다.

 

—— 金永郎(김영랑,1903–1950)

韓國近代象徵派詩人

當藍色被書寫成日記,便成了一種與心靈對話的方式。2025年夏天,台北 TAO ART 舉辦了韓國新銳藝術家李秀真的台灣首度個展《Diary on the Blues》。這不只是一次展覽,更像是一場情感的邀請,將觀者引入她的內心風景。與倫敦知名 Saatchi Yates 薩奇雅茨畫廊合作策展,展出了藝術家李秀真 2024 至 2025 年間的全新繪畫作品,延續她對複雜情感、內在狀態的探索。藍色,在她筆下超越了單純的色彩定義,成為一種心理的中介,一片介於憂鬱與平靜之間的空間。它承載了未曾出口的重量,成為壓抑與柔軟共存的舞台。她讓藍色不再只是背景,而是作品的呼吸,是觀者情感的回聲。

台北 TAO ART 展覽現場 © ANPIS FOTO 王世邦;courtesy of TAO ART

藍色的少女身影

脆弱與力量的映照

 

李秀真的繪畫,核心在於「少女」形象。這些女孩不被年齡所限制,而是一種心理狀態的顯影。她們時而包裹自己,如《女孩》(A Girl,2024);時而以手勢傳遞曖昧,如《眨眼》(Eyewinker,2024)。這些姿態中,藏著純真,卻也帶著無法忽視的情感深度。在作品《寂靜》(Stillness,2024)裡,一名赤裸上身的女子隱於陰影中,並未明確表露情緒,卻散發出一種內省的力量。

Sujin Lee 李秀真《Eyewinker 眨眼》2024,Acrylic on canvas 壓克力、畫布,L100 x W80 cm ©ANPIS FOTO 王世邦;courtesy of TAO ART

這種「未說出口的沉默」成為作品的共鳴點,使觀者在觀看時與自身的脆弱暗暗對話。而在《你和我》(You and Me,2024)、《關注》(Interest,2024)等作品中,雙生的意象強化了自我與他者之間的模糊邊界。相似卻陌生的角色,提示了親密與侵犯的矛盾感,也揭示了人際關係裡不安的張力。

台北 TAO ART 展覽現場 © ANPIS FOTO 王世邦;courtesy of TAO ART

自然介入空氣與流動的書寫

從濟州島到首爾藝術的延伸

 

2025 年的新作中,李秀真將視野轉向自然,賦予作品更多流動與呼吸的質感。《微風之下》(Under the Breeze,2025)以鮮明色調捕捉空氣流動的輕盈感;《雨天》(Rainy Day,2025)則聚焦於雨水貼合肌膚的質地,以及少女眼中若隱若現的淚光。雨水的節奏與樹木的搖曳,使畫面同時蘊含甜美與哀愁,彷彿將觀者帶入被雨水浸透的身體記憶。在她的日記裡,雨被視為隱喻,象徵壓倒性的情緒與難以承受的重量。然而她卻將這種壓迫轉化為平靜,讓雨水成為心靈被擁抱的方式。繪畫因而成了一種承載,將不可言說的情感安放其中。

Sujin Lee 李秀真《Rainy Day 雨天》2025,Acrylic on canvas 壓克力、畫布,L180 x W144 cm © ANPIS FOTO 王世邦;courtesy of TAO ART

藝術家李秀真出生於韓國濟州島,這座自然風景壯麗的島嶼為她提供了寧靜與靈感。後來,她定居在首爾,一個繁華與矛盾並存的都市。從自然到城市,這種雙重的生活背景成為她作品的潛在脈絡。她畫中的女性,不僅是她自身的映照,也是友情、姊妹情誼,以及人與人之間深刻關係的象徵。藝術家的成就不僅止於個展。她曾獲得濟州藝術大展「精選藝術家獎」,作品曾於洛杉磯、首爾、馬尼拉、倫敦、香港等地展出,並被國際美術館與基金會收藏。這些經歷為她的藝術語言增添了跨文化的層次,使她的藍色語彙具有普遍共鳴。

韓國新銳藝術家李秀珍 Sujin Lee在工作室與作品合影 photo © BSTUDIO (Jeon Byung Cheol),courtesy of Saatchi Yates

藝術家與她的共鳴與投射

在藍色中找到自己

 

然而,TAO ART 創辦人陳薇捷在談到李秀真的作品時,形容她的筆觸輕盈卻蘊含力量,既捕捉女性日常的柔軟,也揭示內心深處的複雜。觀者在她的畫面中不只是旁觀者,更是情感的參與者。那些少女的姿態,或多或少讓人想起自己生命中的某個片段,或是尚未說出口的感受。因此,《Diary on the Blues》不僅是李秀真的藝術日記,更是觀者的鏡子。當我們凝視畫布上的少女時,也在凝視自己。

台北 TAO ART 展覽現場 © ANPIS FOTO 王世邦;courtesy of TAO ART

終究李秀真的藍色,是溫柔的,也是深沉的。她讓情感有了形體,也讓觀者在其中找到回音。《Diary on the Blues》是一場靜默卻強烈的對話,讓人理解脆弱與力量並存的可能。在當代藝術的語境裡,她的作品提醒我們,藝術不只是視覺的經驗,更是心靈的承載。當藍色成為情緒的容器,我們或許也能學會與自己相處,接受憂傷,擁抱平靜。

韓國「Diary on the Blues」藝術家李秀真(Sujin Lee)在台灣的首度個展

|2025 年 7 月 26 日 至 9 月 20 日

|星期二至星期六,上午 11 時至下午 7 時

|李秀真 Sujin Lee
​​​​​​​|TAO ART(台北市內湖區洲子街79-1號8樓)

文|Addie     圖片提供 | TAO ART、Saatchi Yates

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