藝術與瑰寶的十年盛會 —— 富藝斯 Phillips 亞洲十週年秋季拍賣台北預展

❝ 藝術是一種情感的釋放

一種無法用語言表達的情緒 ❞

—— 村上隆

日本國寶級藝術家

❝ 小孩可以是最殘酷的

也是最純真的 ❞

—— 奈良美智 Yoshitomo Nara

日本知名藝術家

成立於1796年的英國國際拍賣行「富藝斯 Phillips」，是全球首屈一指的藝術、設計、珠寶和鐘錶交易平台。2025年初秋，富藝斯 Phillips 迎來在亞洲深耕的第十個年頭。這不僅是一場拍賣會的盛大開幕，更是對過去十年藝術與收藏史的回顧與致敬。從香港到台北、從藝術到珠寶，富藝斯將東西文化的珍稀瑰寶帶到亞洲藏家的眼前，呈現一場跨越時空的美學盛宴。暑期於金瓜石的展覽再次刮起看展旋風，奈良美智的《粉紅》，首次現身拍場，成為眾人矚目的焦點。與此同時，來自卡地亞、梵克雅寶、海瑞溫斯頓與 Cindy Chao 的頂級珠寶臻品，也將在「珍貴珠寶」拍賣中綻放璀璨光芒。這些作品不僅是交易標的，更是藝術史、文化記憶與人類情感的載體。

本季晚間拍賣將呈現趙無極博物館級鉅作《27.01.86》，1986 年作，油彩畫布，200 x 162 公分，估價：30,000,000 – 40,000,000港元

趙無極《無題》，1948 年作，油彩紙板，37 x 46 公分，估價：2,000,000 – 3,000,000 港元

十年磨一劍的藝術凝視

思想的花火與心靈共鳴

本季拍賣的焦點之一，奈良美智筆下的藍衣少女，在《粉紅》中以四目相對的姿態，凝視觀者。這種介於純真與孤寂之間的神情，既柔軟又銳利，彷彿在提醒我們，藝術的力量並非單純的裝飾，而是直抵人心的存在。此外，村上隆的《我凝視著你的眼》，則以超扁平運動的語言，將消費文化與傳統美學交織，透過鮮明的色彩與符號，引發對身份、歷史與現實的思考。湯姆·衛索曼（Tom Wesselmann）與安迪·沃荷（Andy Warhol）的波普作品，則讓觀者在熟悉的日常符號中，看見隱藏於其中的情感與矛盾。這些作品在拍場上，既是市場的焦點，也是思想的火花。它們讓人明白，藝術不是遠離生活的孤島，而是與每一次凝視、每一種感受緊密相連的共鳴。

今年香港秋拍估價最高之奈良作品之一：奈良美智《粉紅》，2000 年作，壓克力畫布，160 x 145 公分，估價：60,000,000-80,000,000 港元

村上隆《我凝視著你的眼》，2020年作，壓克力畫布，直徑150公分，估價：3,500,000 – 5,500,000港元

珠寶的低語

東西的對話

與藝術的面相不同，珠寶以另一種更貼近身體的方式，訴說時間與情感。哥倫比亞祖母綠手鏈以深邃綠色展現大自然的永恆力量，緬甸紅寶與藍寶石則以其火焰與藍海般的光彩，映照出人類對美的無盡渴望。翡翠更是亞洲文化的符碼。在此次拍賣中，綠色與薰衣草紫的翡翠作品，不僅映現了傳統審美的厚度，也展現出年輕藏家對當代設計的追求。紫翡翠的淡雅色澤，被視為平和與內心平衡的象徵，為古老的材質注入新的語境。珠寶如同凝固的瞬間，它們被切割、打磨，最終成為可以佩戴的藝術。與藝術品的凝視不同，珠寶與人身體貼合，成為我們生命故事的一部分，伴隨時間流轉，愈發閃耀。

（左上至右下）梵克雅寶 - 鑽石配縞瑪瑙及祖母綠別針；Cindy Chao - 鑽石「Ribbon Collection」手鐲；由 Schlumberger 為蒂芙尼設計「Hands」鑽石手鏈；天然紫色翡翠配紅寶石及鑽石項鏈及耳墜套裝；卡地亞「緬甸」20.09 克拉天然藍寶石配鑽石戒指

富藝斯將於 9 月 30 日舉行《珍貴珠寶：香港》秋季拍賣，亮點拍品囊括珍稀彩寶、精美翡翠首飾，以及卡地亞、梵克雅寶、海瑞溫斯頓、蒂芙尼、伯爵、Cindy Chao 等世家逸品

然而，在藝術與珠寶之外，本次拍賣還特別呈現二十世紀亞洲現代藝術的重要篇章。趙無極、朱德群與越南藝術家梅忠恕的作品，見證了東西方美學的交流與融合。趙無極在 1948 年的《無題》，由友人博特默家族珍藏七十五年，首次現身，既是藝術史的珍貴印記，也是友情與文化交會的見證。朱德群的《蒙紗的透明》，以光影與筆觸描繪流動的生命力，展現東西文化共振的能量。梅忠恕的《園中漫步》則以越南日常場景的詩意，讓人窺見另一種東方的現代主義。這些作品不僅是藝術家的個人創作，更是一段段跨文化交流的歷史。它們以畫布、絹本為載體，將時代的呼吸與文化的迴響留存於其中。

朱德群《蒙紗的透明》，2003年作，油彩畫布，130 x 96.5 公分，估價：2,000,000 – 3,000,000港元（圖左）；梅忠恕《園中漫步》，1971年作，水粉絹本藝術家畫框，57.5 x 31公分，估價：800,000 – 1,200,000港元（圖右）

日裔美國藝術家魯斯·阿薩瓦（Ruth Asawa）以金屬絲編織模糊了雕塑與工藝、高雅與通俗的界限。她曾因日裔身份於二戰期間被困於拘留營，卻將鐵絲網帶來的創傷與苦難轉化為創作語言，使束縛的金屬絲成為連接生命與自由的媒介。

魯斯·阿薩瓦

《無題 S.013（懸吊單瓣，五層連續嵌套形體）》，1987年作

懸吊雕塑氧化銅線編織，20 x 29 x 29 公分

估價：2,200,000 - 4,200,000港元

總結以上，十年的亞洲篇章，讓富藝斯不僅是一個拍賣平台，更成為文化交流的橋樑。藝術與珠寶在這裡不再是靜態的物件，而是與人、與時間共鳴的存在。當代的藏家不只是收藏，更是參與歷史的書寫。他們在每一次舉牌之間，將美學的價值延續，也讓文化的火焰持續燃燒。正如普普藝術大師安迪·沃荷所言：「藝術就是你能夠擺脫現實束縛的媒介。」而對藏家而言，真正的藝術，正是那些無法割捨的珍寶收藏。