攝影與旅行的靈魂自然契合，是路易威登一貫採用的明顯表達形式，在編輯本書的過程中確保 對書籍本身賦予一種媒介地位，其唯一目標就是不斷更新視覺詞彙。路易威登量身訂製 《Fashion Eye》系列的每一本旅遊攝影集:每種紙張、裝訂、排版、甚至印刷流程，一律遵循 工藝傳統，呼應各冊主題。歸根究柢來說，一本書就是作家、設計師或印刷師的作品。
塞內加爾攝影師奧馬爾.維克多.迪奧普(Omar Victor Diop) 將鏡頭對準了諾曼第海岸的著名海濱度假勝地多維爾，在照片中呈現出多維爾的街道和建築之美。
在奧地利攝影師斯史黛芬妮.莫沙默 (Stefanie Moshammer) 的鏡頭下，影像充滿了感情和詼諧的氛圍，將人們早就習以為常的維也納改頭換面，為她的家鄉勾勒出一幅令人意想不到的肖像畫；而義大利裔法國攝影師法蘭克.霍瓦特 (Frank Horvat) 在《香港》一書中，精選在 1960 年代在香港拍攝、大部分從未曝光的黑白照片，讓人見識到這座城市熙攘的街道上，行人們早就對摩肩擦踵的景況司空見慣。塞內加爾攝影師奧馬爾.維克多.迪奧普 (Omar Victor Diop) 將鏡頭對準了諾曼第海岸的著名海濱度假勝地多維爾，在照片中呈現出多維爾的街道和建築之美，還探索了多維爾與他的家鄉達卡之間的關係。
義大利裔法國攝影師法蘭克.霍瓦特 (Frank Horvat) 在《香港》一書中，精選在 1960 年代在香港拍攝、大部分從未曝光的黑白照片，讓人見識到這座城市熙攘的街道上，行人們摩肩擦踵的景況。
時尚攝影師之眼
透析城市的藝術人文
隨著作品接連推出，個人觀點輪廓浮現，隨著景點變換視角，包含都會風光、自然地景、當地生活剪影，以及諸多彩色與黑白的當代攝影作品。本系列各冊收錄豐富的大像幅攝影作品，伴隨傳記資訊、攝影師訪談或評論專文。《Fashion Eye》系列開創了一個讓新血藝術家、資深攝 影師與時尚攝影傳奇人物得以交流對話的難得機會。以鮮少人知的歷史瑰寶挑戰當代作品，創造無價典範之作，其技法與美學均彌足珍貴。
= 維也納 Vienna =
攝影師史黛芬妮．莫沙默抓住機會參與一個宣傳自己家鄉城市的案子，在她的鏡頭下，各種融合無數層次詮釋手法的視覺故事一一呈現，從場景布置、抽象到螢幕截圖，她透過不同形式探索多元元素。她以維也納在眾人想像中所營造出的樣子，還有人們對它習以為常的畫面為出發點，樂於將讀者帶入這個奧地利首都 ── 維也納，給予人在身心兩方面創造出的奧祕中，從其開創性人物和重要歷史遺跡中汲取靈感，同時也引出更多充滿淒美私密感的自省時刻。其結果是一種獨一無二的敘事，過去和現在進行了漫無邊際的對話，以便更能塑造出何謂屬於或是不屬於維也納的某種目光。
關於攝影師／史黛芬妮．莫沙默
= 香港 Hong Kong =
1962 年，德國的《Revue》雜誌邀請法蘭克．霍瓦特 (Frank Horvat) 與作家迪特．拉特曼 (Dieter Lattmann) 合作，為世界各大城市進行一些專題報導。1962 年末，兩人來到當時還在英國統治下的香港，在那裡住了一段時間，而過去十年裡，大量難民從中國湧入香港。霍瓦特驚奇地發現，香港是一座垂直分布的密集城市，到處都是人、住宅、物品和符號，難以想像當地還有何處存在著空曠的空間。這完全符合這位攝影師的風格，因為他喜歡用黑白照片來構圖，讓拍攝主體塞滿畫面。大部分委託他拍攝的作品未收錄在發表的文章中，本書中使用的照片大部分皆前所未見。
關於攝影師／法蘭克．霍瓦特 Frank Horvat
= 多維爾 Deauville =
在奧馬爾．維克多．迪奧普的作品中將視覺藝術家對色彩、氛圍和構圖的感覺，與時尚圈和人物肖像攝影融為一體，而受到人們的重視。2022 年，為了在 Planches Contact 藝術節舉辦的「Fashion Eye」系列活動中駐點展示創意，他受邀前往多維爾，用自己的雙腳走在諾曼第海岸海濱度假勝地的街道上，那裡的景色讓他想起了年幼時，在達卡所見到的大西洋海灘。迪奧普重新描繪並強化了這處度假勝地的房屋和其他建築的影響力，讓它們成為個人漫長探索過程的劇場，其他角色和另一個自我也客串登場，這些都體現了他作為一個漂泊海外的達卡人的內心想法。這個新系列可能是迪奧普第一部真正意義上的自傳體作品，將現在和過去、複合身分，以及不同文化的價值觀、傳統、聲音和思想並置在一起。
關於攝影師／奧馬爾．維克多．迪奧普 Omar Victor Diop
圖文提供 | 路易威登
